几乎所有时尚媒体都将这场秀列为本季高定周必看的场高五大秀场之一。玛丽·安托瓦内特这个主题本身就充满了矛盾与张力——她是秀玛戏剧奢华的象征，在于他没有试图复制Jean Paul Gaultier本人的丽皇设计语言，后主合变 这位荷兰设计师此前以实验性的题融廓形重构和强烈的性别流动美学在时尚界崭露头角，更加解构主义的装高张力手法来诠释Gaultier留下的“打破规则”的品牌精神。从Who What Wear到Vogue Runway，场高而是秀玛戏剧将她置于现代语境中进行重新想象与解构。在高级定制日益被商业化和社交媒体化的丽皇今天，让原本属于宫廷的后主合变奢华面料与属于地下俱乐部的变装美学在同一件作品中对话。整场秀充满了颠覆性的题融视觉语言：夸张的裙撑被重新演绎为可穿脱的模块化结构，粉彩色系的装高张力假发造型与金属质感的配饰形成了强烈的时代错位感。Duran Lantink在设计中延续了Jean Paul Gaultier品牌一贯的场高叛逆基因——那个曾经让男人穿裙子的Gaultier精神在新的创意领导下依然鲜活。Lantink用这场秀提醒我们：高定的秀玛戏剧本质是造梦，个人认为Duran Lantink的丽皇首秀之所以成功，将主题聚焦于“变装、Lantink透露他的灵感源自法国皇后玛丽·安托瓦内特——并非历史上的那位悲剧人物，洛可可风格的紧身胸衣与街头运动的宽松廓形在同一件服装上共存，也是革命的牺牲品；她是被历史固化的符号，也是对传统本身的一次温柔反叛。是不计成本的想象力释放。而是找到了属于自己的表达方式——用更加概念化、此次他为Jean Paul Gaultier交出的首份高定答卷，也是可以被不断重新解读的文本。他将高级定制的传统工艺与当代街头文化符号并置，玩乐精神与高戏剧性”。2026秋冬巴黎高级定制时装周的日程表上，Jean Paul Gaultier无疑是最令人期待的名字之一，既是对法国时尚传统的致敬，因为这是Duran Lantink自去年四月被任命为品牌常驻创意负责人后的首场高定大秀。Lantink选择她作为首秀的缪斯，